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Shakespeare Dallas es conocido por producir las grandes obras de Shakespeare al aire libre, incluso en el implacable clima del norte de Texas.
El frío de enero no tocará la producción de la compañía teatral para este invierno.
“Medida por Medida”, la primera producción invernal de Shakespeare Dallas desde 2020, se está presentando en el Norma Young Arena Stage del Theatre Three, que tiene una capacidad de 242 asientos, hasta el 26 de enero.
Cuando el Duque confía a Angelo, su diputado, el gobierno de Viena durante su ausencia, Angelo se revela como un interino despótico y severo.
Con personajes disfrazados y amantes separados, esta tragicomedia shakespeariana profundiza en la corrupción política, el deseo y las duras normas sociales.
Jenni Stewart, directora interina ejecutiva y artística de Shakespeare Dallas y directora del espectáculo, habla sobre la obra, trabajar en un escenario de arena y cómo el silencio es el mayor “discurso” de Shakespeare en “Medida por Medida”.
Fotografía de Linda Blase, Brandon Whitlock interpreta a Pompeo en “Medida por Medida” de Shakespeare Dallas.
NBC DFW: ¿Por qué elegiste “Medida por Medida” como tu primera producción invernal en interiores desde 2020?
Jenni Stewart (JS): “Medida por Medida” es una obra que nos desafía a mirarnos profundamente a nosotros mismos y a los sistemas en los que vivimos.
Después de las interrupciones y transformaciones de los últimos años, siente que es la historia adecuada para comenzar este nuevo capítulo de nuestra temporada invernal.
Es una obra que examina el poder, la moralidad y la misericordia, temas que han estado en el primer plano de nuestra consciencia colectiva.
Llevar esta obra a un espacio cerrado, particularmente como nuestra primera producción invernal desde 2020, es una elección intencionada.
Hay una intimidad en este momento de regresar a un espacio cerrado, un lugar de encuentro donde confrontamos juntos estas complejas preguntas.
“Medida por Medida” también logra un balance conmovedor entre la incomodidad y la resolución, invitando al público a participar en un diálogo sobre la justicia y el perdón, lo cual se siente especialmente sanador y relevante en un tiempo en el que muchos de nosotros buscamos claridad y conexión.
Además, el enfoque matizado de Shakespeare sobre la autoridad imperfecta y los dilemas morales se siente especialmente adecuado para este momento en la historia.
Nos muestra un espejo ante los desafíos que enfrentamos hoy, recordándonos que el arte no solo es un reflejo de la sociedad, sino un espacio para reimaginarla.
Esta obra representa tanto un reconocimiento como una oportunidad para comenzar de nuevo, de manera similar al viaje que hemos emprendido para llevar a Shakespeare de nuevo al interior.
NBC DFW: ¿Cómo refuerza la intimidad del lugar, el Norma Young Arena Stage de Theatre Three, los temas de la obra?
JS: El escenario en ronda del Norma Young Arena Stage de Theatre Three refleja el escrutinio y la exposición a los que se enfrentan muchos de los personajes de la obra.
No hay lugar para esconderse, ni para los actores ni para el público, lo que aumenta la tensión y la intimidad de la historia.
Nos permite adentrarnos en la vulnerabilidad y la emoción cruda del viaje de los personajes, creando una poderosa conexión entre los intérpretes y el público.
Este espacio amplifica los temas de responsabilidad, juicio y misericordia, haciendo que las preguntas de la obra sobre la justicia y la humanidad se sientan inmediatas y personales.
NBC DFW: Este espectáculo se conoce como una de las tragicomedias de Shakespeare.
¿De qué manera ese cambio tonal te desafía como directora?
JS: Balancear los cambios de tono de la obra es uno de los desafíos más emocionantes de dirigir “Medida por Medida”.
Es una obra donde el humor y el dolor coexisten, a menudo dentro de la misma escena.
El desafío es honrar tanto la ligereza como la gravedad sin menospreciar ninguno de los dos aspectos.
La comedia debe sentirse auténtica y merecida, no como un desvío de los temas serios, mientras que los momentos más oscuros requieren una sensibilidad que aún permita espacio para la esperanza.
Guiar al elenco y al equipo creativo para abrazar estas complejidades ha sido profundamente gratificante—es lo que hace que la obra sea tan humana y viva.
Creo que todos nos sorprendimos de cuán divertida y humorística puede ser.
NBC DFW: Uno de los grandes “discursos” de esta obra es el silencio de Isabella cuando le hacen una pregunta crucial.
¿Por qué crees que Shakespeare, uno de los más grandes autores de la lengua inglesa, eligió el silencio para este momento?
JS: El silencio de Isabella es increíblemente poderoso porque nos obliga a permanecer en la ambigüedad de su reacción.
Shakespeare, un maestro del lenguaje, entendía cuando las palabras no logran captar completamente la complejidad emocional de un momento.
Su silencio dice mucho—es un espacio para que el público proyecte sus propias interpretaciones, para sentir el peso de su dilema y para lidiar con los temas de la justicia, el perdón y la agencia.
Es un momento que invita a la introspección y perdura mucho después de que cae el telón, por así decirlo.
Fotografía de Linda Blase, Caitlin Chapa interpreta a Francisca y Mikaela Baker interpreta a Isabella en “Medida por Medida” de Shakespeare Dallas.
NBC DFW: ¿Cómo es que una obra de hace 400 años sobre la justicia moral frente a la justicia civil es relevante hoy en día?
JS: La tensión entre la justicia moral y la justicia civil es atemporal, pero se siente especialmente urgente en el mundo de hoy.
Continuamos lidiando con preguntas sobre quién tiene el derecho de definir la moralidad, cómo se aplican las leyes y las consecuencias del poder en manos de individuos defectuosos.
En “Medida por Medida”, Shakespeare no ofrece respuestas fáciles—nos muestra un espejo ante la complejidad de estos problemas, animándonos a reflexionar sobre nuestros propios sistemas y valores.
La obra nos recuerda que, aunque los detalles de nuestra sociedad puedan cambiar, la lucha humana por la equidad, la compasión y la responsabilidad permanece constante.
Shakespeare Dallas ahora ofrece una nueva membresía que incluye acceso a todos los espectáculos de Shakespeare en el parque, descuentos en programación adicional como lecturas dramatizadas, entradas para Shakespeare en el redondo y Música en el Parque, un regalo gratis de la tienda, invitaciones a eventos exclusivos para miembros, además de entradas adicionales para compartir con amigos.
La membresía comienza en $150 para una persona.
El nuevo Círculo Benefactor incluye todos los beneficios de membresía así como entradas para recorridos por pubs, recuerdos conmemorativos firmados por el elenco, asientos VIP guardados en el césped, asientos VIP en el pabellón, invitaciones a ensayos generales, visitas tras bambalinas y más.
La membresía Benefactor varía entre $750 y $2,500.
Para más información, visita: Shakespeare Dallas.
